Archive for the 'Work Clinic' Category

INCITARE. To stand on, to stand for, to stand out

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Four day workshop given to Master’s students from the HDK University, Göteborg, Sweden.

 

For a a few days we will unfold the question about how much we care about being faithful to our own work and the idea we have of it. How this loyalty is shaping our activity, our production and the beliefs we have on what pertains us and what is out of our reach.

“We artists of to-day (…) we have to spend the best part of our lives in trying to get hold of some “style” which shall be natural to us, and too often fail in doing so; or perhaps oftener still, having acquired our “style” that is, our method of expression, become so enamoured of the means, that we forget the end, and find that we have nothing to express except our self-satisfaction in the possession of our very imperfect instrument; so that you will find clever and gifted men at the present day who are prepared to sustain as a theory, that art has no function but the display of clever executive qualities, and that one subject is as good as another.”

William Morris. The Arts and Crafts of To-day. 1889

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MICA, Observar y recortar

 mica

 

«Bello como el encuentro casual de una máquina de coser y un paraguas sobre una mesa de operaciones».

Lautréamont

 

Para alcanzar su cometido estas breves clinicas se ajustan y se transforman para adaptarse a cada uno de los participantes. Lo que se intenta es activar un encuentro fugaz que dinamice las coordenadas estancas.

La metodología que se propone es establecer un dialogo a partir de un primera exposición y mirada del material que se presenta. Este material puede ser obra acabada o bien un proyecto en curso. La intención es que las preguntas vayan deshaciendo algunas cáscaras, abriendo capas formales y de sentido y posibilitando nuevas combinatorias y lecturas. Partimos de lo que hay, pero vamos a activarlo para que pueda oxigenarse y ser luego utilizado como elemento generador más que como algo hecho, concluido. En un primer movimiento buscamos aflojar la trama para poder examinar la estructura del trabajo, luego se pueden arriesgar nuevas proyecciones.

El objetivo de la clínica de obra es aportar recursos para impulsar los proyectos que se estan desarrollando, reforzar el lenguaje propio de cada creador y acompañar en la práctica de un pensamiento crítico aplicado.

 

Esta actividad se realizará en el marco del evento  Mercado de Industrias Culturales Argentinas MICA-2013, 11-14 de Abril de 2013 en Buenos Aires. ( www.mica.gob.ar/ )

Clínica de obra / Work clinic

Sesiónes abiertas de Clínica de Obra con Gemma Draper

13 a 16 de julio 2010

La artistaSvantje Busshoff ha iniciado recientemente una serie de obra nueva. Antes de presentarla en público desea reexaminarla en un espacio que propicie una mirada crítica, un entorno que  le permita encontrar y darle una forma final más coherente con su intención original. Svantje me pidió realizar este trabajo en la Germinal, en el marco de un proceso que denominamos “clínica de obra”.

Durante esta semana vamos a estar obrando y el viernes 16 a las 18h ofrecemos una presentación abierta al público. Si tenéis curiosidad y ganas de venir a pillarnos con las manos en la obra, no dudéis en contactarnos, seréis bienvenidos, podemos compartir un té y charlar un rato.

“En el Centre d’Art La Rectoria de Sant Pere de Vilamajor, donde estuve esta primavera en el marco de una Beca de Residencia, hay una pianola mecánica. Tomé los rollos de la pianola como punto de partida para la investigación formal y para la producción de una serie de grabados.

Mi interés se centraba en la relación entre lo audible y lo visible, la relación entre función y forma, para finalmente centrarse en la forma del agujero como entidad más pequeña de la Nada.”

“In the Rectory Art Center of Sant Pere de Vilamajor, where I worked this Spring as part of a Fellowship Residency, there is a mechanical piano. I took the paper piano rolls as a starting point for formal research and to produce a series of prints and engravings.
My interest was focused on the relationship between the audible and visible, the relationship between function and form, finally focusing on the shape of the holes as the smallest entity of Nothingness.”

Svantje Busshoff